60 exhibiciones imperdibles esta primavera

Los grandes temas de la temporada de primavera en el mundo de los museos y las bienales son la migración y la mutación. El primero es el enfoque general de la edición de este año de la Bienal de Venecia, el festival de arte más grande del mundo, que explorará artistas que viven en la diáspora. Pero también es objeto de una serie de retrospectivas de artistas cuyo trabajo refuta la noción de las fronteras nacionales como cosas fijas e inmutables.

La transformación fue un componente central del surrealismo, una vanguardia que cumple 100 años este año. Sin embargo, no es el único movimiento que celebra un aniversario en 2024: el impresionismo, el movimiento francés lanzado en 1874, cumple ahora 150 años. Ambos ismos se brindan en grandes espectáculos esta temporada.

Pero no son sólo los artistas y modernistas vivos los que están siendo festejados. Por fin está aquí una retrospectiva de Angelica Kauffman, en proceso de larga data, al igual que una restauración de una preciada pintura de Jan van Eyck. A continuación, un vistazo a 60 exposiciones de museos y bienales imperdibles para visitar esta primavera.

https://www.artnews.com/list/art-news/news/museum-shows-to-see-spring-2024-us-international-venice-biennale-1234697357/gunter-brus-at-kunsthaus-bregenz-austria/

Además de las expuestas, podemos visitar:

Anselm Kiefer: Fallen Angels ANSELM KIEFER“Anselm Kiefer: Fallen Angels”Fondazione Palazzo Strozzi Florence March 22—July 21, 2024

Signos y Objetos: Arte Pop en la Colección Guggenheim Bilbao  Signos y objetos: Arte Pop de la Colección Guggenheim
16.02.2024 - 15.09.2024

Surgido en Inglaterra a finales de la década de 1950, el movimiento pop arraigó en EE. UU. tras recibir el apoyo de críticos como Lawrence Alloway, escritor y curador británico, que en 1958 acuñó el término “Pop art” y en 1963 organizó la pionera exposición Six Painters and the Object, celebrada en el Museo Guggenheim de Nueva York. El título que en principio consideró dar a aquella muestra, Signs and Objects, es justamente la expresión elegida ahora para esta selección de obras de las Colecciones Guggenheim.

Impulsados por la vitalidad económica y el incipiente consumismo que imperaba en la sociedad estadounidense después de la Segunda Guerra Mundial, artistas como Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg, James Rosenquist y Andy Warhol exploraron el lenguaje visual de la cultura popular —término del que se deriva el nombre de esta corriente plástica— inspirándose en anuncios, periódicos, publicaciones baratas, vallas publicitarias, películas, cómics y escaparates. El distanciamiento y el aspecto frío e impersonal del Arte Pop supusieron un ataque directo a la venerada tradición del “arte elevado” y al énfasis en el gestualismo o en la pincelada más libre y personal que habían defendido los expresionistas abstractos de la generación anterior, como Jackson Pollock y Willem de Kooning. Las obras de esta exposición, presididas y a veces transformadas por el humor, el ingenio y la ironía, se pueden interpretar como una celebración sin ambages de la cultura popular y al mismo tiempo como una mordaz crítica a la misma.

Damien Hirst en Chateau Lacoste. 

Damien Hirst Chateau Lacoste The Light that Shines

Ed Ruscha / Now Then at LACMA (April 7—October 6)
LACMA is hosting Ed Ruscha / Now Then, a comprehensive retrospective of Ed Ruscha, an artist known for his reflections on American society. The exhibition, spanning from April 7 to October 6, 2024, will explore Ruscha’s career across various mediums. It includes his early European travel works, iconic installations like the Chocolate Room, and his extensive photographic documentation of Los Angeles streets, offering a deep dive into his influential oeuvre.

Shilpa Gupta en la Fundaciòn Botín Santander Click aquí para ver el artículo